自春節(jié)檔之后，今年國產(chǎn)片集體表現(xiàn)平平，市場(chǎng)可謂相當(dāng)沉悶，直到《哪吒之魔童降世》橫空出世，口碑和票房炸裂。該片昨天總票房已輕松破10億元，也超越《大圣歸來》，創(chuàng)造國產(chǎn)動(dòng)畫片票房新紀(jì)錄。更令人驚喜的是，從《大圣歸來》《白蛇：緣起》到如今的《哪吒之魔童降世》，中國動(dòng)畫電影走出了長期彷徨不前的低谷，硬生生闖出了一條新路，把傳統(tǒng)神話故事進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)化，逐漸形成了一股中國動(dòng)畫電影新潮流。

在中國傳統(tǒng)文化中，哪吒是一個(gè)極為另類的形象，其割肉還母、剔骨還父的決絕悲情，與傳統(tǒng)孝文化有點(diǎn)格格不入。1979年問世的上美廠經(jīng)典動(dòng)畫片《哪吒鬧?！?，片中哪吒行正義之事卻屢遭責(zé)難，最后揮劍自刎、舍棄肉身，依托圣潔蓮花重生，影片則賦予了這個(gè)角色反抗暴政、反抗父權(quán)的悲劇色彩。無疑，這部影片多少承載著特定歷史背景下的寓意。時(shí)過境遷，上美廠經(jīng)典二維動(dòng)畫已成絕響，如今再述神話故事，必然要有新時(shí)代的審美風(fēng)格和價(jià)值取向。

《哪吒之魔童降世》對(duì)傳統(tǒng)神話故事進(jìn)行了大膽改編，正反派不再?zèng)芪挤置?，并融入了濃郁的親情和友情刻畫。片中的哪吒是一個(gè)缺少友愛、缺乏理解的熊孩子，與父親李靖的關(guān)系也不再緊張壓抑，而是父慈子孝，自然也沒有剔骨還父的經(jīng)典情節(jié)。更重要的改編是，哪吒和龍?zhí)影奖膊辉偈呛?jiǎn)單的敵對(duì)關(guān)系，兩人實(shí)質(zhì)上是一體兩面，互為鏡像，惺惺相惜，建立了生死相依的友誼。與老版動(dòng)畫片相比，這種改編讓故事的情感元素更豐富，也讓各個(gè)角色變得更加立體人性化。

老版故事中的龍王、敖丙是暴虐狡詐的典型，而《哪吒之魔童降世》中的龍族則頗為委屈，敖丙和申公豹跟哪吒本質(zhì)上更是一路人，無奈活在他人的偏見當(dāng)中，都有一腔郁悶之情。片中哪吒喊出的那句“我命由我不由天”，看起來確實(shí)非常熱血。這種“逆天改命”的少年熱血形象設(shè)定，其實(shí)在動(dòng)漫和游戲中很流行。但這種改編也使得哪吒不再有反抗強(qiáng)權(quán)、父權(quán)的悲情，而變成了反抗抽象的天命，影片也陷入了熊孩子歷經(jīng)波折成長為英雄的好萊塢式商業(yè)套路。當(dāng)然，套路敘事也沒啥不好，用好了恰恰很有效。

《大圣歸來》塑造的頹喪孫悟空形象，《白蛇：緣起》塑造的許仙前世形象，以及《哪吒之魔童降世》塑造的熊孩子英雄形象，既源于傳統(tǒng)神話故事，但更多出自當(dāng)代人的價(jià)值重構(gòu)，尤其貼合中產(chǎn)家庭的審美趣味，贏得了當(dāng)下主流觀眾的情感共鳴。這些動(dòng)畫片中的視覺特效也很驚艷，不乏大開大闔的動(dòng)作打斗場(chǎng)面，與過去的國產(chǎn)動(dòng)畫片截然不同，更接近好萊塢合家歡動(dòng)畫片。

這些動(dòng)畫片的導(dǎo)演和主創(chuàng)都是年輕人，與前輩動(dòng)畫人不同，他們本來就深受動(dòng)漫游戲、好萊塢動(dòng)畫片的影響，現(xiàn)在把這些流行文化元素融入動(dòng)畫片創(chuàng)作中，既不奇怪，也得心應(yīng)手。告別前些年泛濫的老套、低幼國產(chǎn)動(dòng)畫，把中國神話故事和動(dòng)漫游戲、好萊塢式敘事及視覺特效結(jié)合起來，做出高度風(fēng)格化的視覺大片，不能不說是國產(chǎn)動(dòng)畫片一條成功的商業(yè)化路子。經(jīng)過近幾年的摸索，國產(chǎn)動(dòng)畫片已然崛起，不出意外的話，未來必有更多同類型動(dòng)畫片問世。