2021年，法國(guó)作曲家圣-(郭皓? 飾)(巴赫? 飾)(林強(qiáng)? 飾)(圖特哈蒙? 飾)(張藝? 飾)(黎泓和? 飾)(葉清? 飾)(藤新? 飾)桑逝世100周年，正值中國(guó)作曲家陳其鋼70歲，在這個(gè)特殊的節(jié)點(diǎn)，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)以一場(chǎng)交響作品音樂(lè)會(huì)來(lái)展現(xiàn)兩位作曲家對(duì)音樂(lè)與人生的思考。

10月11日晚，青年指揮家景煥攜手廣州交響樂(lè)團(tuán)，與小提琴家徐惟聆、柳鳴在中山公園音樂(lè)堂上演了一場(chǎng)“如戲人生”圣-桑與陳其鋼交響作品音樂(lè)會(huì)，中國(guó)作曲家陳其鋼與法國(guó)作曲家圣-桑的四部作品同臺(tái)上演，拉開(kāi)了北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)以中外作曲家對(duì)話的形式紀(jì)念作曲大師的序幕。

主辦方供圖

音樂(lè)會(huì)以陳其鋼的著名作品《京劇瞬間》作為開(kāi)場(chǎng)，將中國(guó)傳統(tǒng)元素與西方作曲技法巧妙的融合在一起，用極具個(gè)性色彩的表達(dá)詮釋了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的文化意境。作為音樂(lè)會(huì)的最后一首曲目，陳其鋼的另一部作品《如戲人生》則呈現(xiàn)出了動(dòng)靜強(qiáng)弱之間的對(duì)比與和諧，音樂(lè)疏密錯(cuò)落富于變化，展現(xiàn)了作曲家高超的創(chuàng)作技巧和絕妙的平衡感。

主辦方供圖

在陳其鋼的兩首作品中間，是由廣州交響樂(lè)團(tuán)攜手小提琴家徐惟聆、柳鳴師徒二人演繹的圣-桑的《第三小提琴協(xié)奏曲》和《第二小提琴協(xié)奏曲》?！兜谌√崆賲f(xié)奏曲》是最能代表法國(guó)浪漫主義風(fēng)格的協(xié)奏曲作品，小提琴家柳鳴與廣州交響樂(lè)團(tuán)默契得十分默契，將法式浪漫演繹得恰到好處?！兜诙√崆賲f(xié)奏曲》則由演奏家徐惟聆擔(dān)綱獨(dú)奏。作為2012年這部作品中國(guó)首演的獨(dú)奏家，徐惟聆的演繹游刃有余、張力十足。兩首小提琴協(xié)奏曲演奏完成后，徐惟聆和柳鳴返場(chǎng)，合作演奏了莫扎特《G大調(diào)小提琴與中提琴二重奏》的雙小提琴改編版。師徒同臺(tái)以精湛的技巧贏得了觀眾熱情的掌聲。

2002年，陳其鋼的名字首次出現(xiàn)在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的節(jié)目單上，源于開(kāi)辦自己的個(gè)人作品專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)“蝶戀花”。而“中國(guó)概念”也是在這屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)上首度提出。近20年來(lái)，陳其鋼與北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的密切合作，見(jiàn)證了“中國(guó)概念”在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)從零起步，逐漸豐富并不斷發(fā)展壯大的整個(gè)過(guò)程。談及策劃本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的初衷，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)鄒爽表示，“北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)在強(qiáng)調(diào)‘中國(guó)概念’的時(shí)候，經(jīng)常會(huì)把中西作曲家放在同一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)里面形成對(duì)比，這種獨(dú)到的方式，不僅是對(duì)多位西方作曲大師的紀(jì)念，也是對(duì)陳其鋼這一代中國(guó)作曲家的致敬。”

圣-桑是法國(guó)浪漫主義時(shí)期最具影響力的作曲家之一，也是中國(guó)觀眾比較熟悉的國(guó)外作曲家。的創(chuàng)作方向十分豐富，幾乎涉及每個(gè)音樂(lè)領(lǐng)域。他的名作《動(dòng)物狂歡節(jié)》生動(dòng)風(fēng)趣，可謂是各大音樂(lè)會(huì)的常演曲目。談及這首《第二小提琴協(xié)奏曲》，徐惟聆表示，“距離2012年快十年了，我又在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)演這首作品，內(nèi)心還是很感慨的。這部作品是圣-桑早年寫(xiě)的，所以技術(shù)部分和音樂(lè)部分都非常精彩，也非常的青春朝氣。但是演奏起來(lái)是比較吃力的，很考驗(yàn)演奏員的技術(shù)。”

作為與圣-桑展開(kāi)對(duì)話的中國(guó)作曲家，陳其鋼與法國(guó)音樂(lè)也有頗深的淵源，他曾赴法留學(xué)，跟隨作曲大師梅西安學(xué)習(xí)音樂(lè)創(chuàng)作。他在音樂(lè)創(chuàng)作中將西方作曲技法與中國(guó)音樂(lè)審美進(jìn)行了深度結(jié)合。景煥表示，“兩位作曲家的風(fēng)格和性格太不一樣了，把他們同時(shí)放在一臺(tái)音樂(lè)會(huì)中，觀眾會(huì)特別清楚的區(qū)分出他們的風(fēng)格。值得一提的是《如戲人生》這首作品，它的誕生是個(gè)非常艱難的過(guò)程，所以觀眾聽(tīng)到它的時(shí)候是有一種期待的。作品里有5個(gè)音，7小節(jié)，一直重復(fù)139次，每次的重復(fù)又在變化，就好像我們每一天過(guò)的日子，它的名字是戲，但作曲家想表達(dá)的是人生，而不是戲。”

文/北京青年報(bào)記者 田婉婷

攝影/北京青年報(bào)記者 崔峻